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Etre ou ne pas être. Quand l’artiste, peintre ou sculpteur, se laisse séduire par la réalisation de bijoux, renonce-t-il à une part de son art ? Il est évident que non et l’exposition du Château de Seneffe en est le brillant témoignage.

Les bijoux offrent de nouveaux espaces à explorer et des défis à relever. Ces objets précieux et finement ouvragés permettent aux artistes d’entrer dans le quotidien et d’y prendre totalement part. L’exposition se divise suivant six thématiques liées aux caractéristiques physiques et stylistiques des objets.

L’intégration des bijoux dans un espace particulier et sa mise en mouvement par le déplacement même de la personne qui les porte a suscité bien des idées chez des artistes qui avaient déjà exploré le thème du mouvement dans leurs sculptures comme par exemple Pol Bury. Calder explore plutôt l’espace à l’aide du fil de fer qui lui permet de développer le thème de la ligne dans des broches ou colliers.

En posant son regard sur les vestiges antiques, l’artiste a trouvé une source riche d’inspiration comme en témoignent un pectorale de Goudji et des petites sculptures en or de Picasso.

Les formes se complexifient avec Pomodoro et son pendentif en or martelé. Octave Landuyt développe un art très personnel et étrange où la figure humaine se trouve prisonnière dans une fine structure de métal et de pierres précieuses.

Le corps reste un thème important qui est exploité dans la bijouterie avec le même bonheur que dans les arts dits majeurs. Man Ray transpose dans une épingle pendentif le motif de la bouche d’un  de ses photo-montages. On retrouve également Dali avec une bouche faite de rubis et de perles.

Les émaux et la superposition de plaques acryliques offrent des jeux de couleurs vives à des artistes tels que Niki de Saint-Phalle, Roy Lichtenstein ou encore Sonia Delaunay.

Certains artistes sont allés bien au-delà du bijou et ont réalisé de petites sculptures clin d’œil ; Souply rend hommage à Amnesty avec un ensemble collier et pendants d’oreilles reprenant le motif du barbelé. On retrouve également Ben et ses célèbres inscriptions. 

Dans la veine humoristique, Spoerri joue sur les rapports entre les mots et les objets avec son « blaireau d’appoint » ou son « haltère ego ». Berrocal, sans doute le plus astucieux, réalise des boîtes à bijoux et des petites sculptures figuratives où tout se démonte, s’emboîte et se déboîte.

Des artistes peintres ou sculpteurs ont renouvelé l’art du bijou en y intégrant leur propre univers. Chacun réalise à petite échelle ce que la peinture ou la sculpture leur avait déjà permis de concrétiser.  Quelle belle manière pour l’artiste de diffuser son art en le rendant  ainsi portatif ! Ces bijoux sont des objets de plaisir mais aussi de désir et de convoitise. 

Françoise Bernardi,         
Historienne de l'art         

Domaine du Château de Seneffe, 
Musée de l’Orfèvrerie de la Communauté française,
Rue Lucien Plasman, 7-9  -7180  Seneffe  Tél. : 064.55.69.13.