Durant tout l'été, le Cabinet des Estampes de la Ville de Liège présente l'oeuvre gravé d'Aurélie Nemours. Artiste française, née à Paris en 1910, son parcours est marqué par des personnalités comme Paul Colin, André Lhote et Fernand Léger qui ont contribué à sa formation artistique.

Il est difficile de trouver ici l'influence de ces maîtres sur Aurélie Nemours. En effet, le Cabinet des Estampes expose les oeuvres qui correspondent à un accomplissement, à une maturité de l'artiste. Celles-ci témoignent avant tout de l'influence majeure de Mondrian dont Aurélie découvre le travail grâce à Michel Seuphor vers 1953. Si son art s'orientait déjà vers l'abstraction, sa rencontre avec le fondateur du groupe De Stijl est décisive. Elle exclut alors de son langage artistique la courbe et la diagonale pour ne plus privilégier que la ligne verticale ou horizontale.

Aurélie Nemours s'engage totalement dans l'art construit avec cette croyance : la forme et la couleur peuvent exister indépendamment d'une volonté de traduire plastiquement la réalité.

Sa quête d’absolu l’amène à se détacher du monde visible pour trouver dans la forme et la couleur ses propres modes d’expression. Son langage artistique devient exclusivement géométrique. Aurélie Nemours travaille le rythme et la dynamique à partir de la multiplication ou l’imbrication de formes géométriques. Ses créations s’apparentent à celles d’un architecte ou d’un mathématicien. Elle exploite la forme régulière ainsi que le nombre qui deviennent des composantes déterminantes dans la création de ses œuvres.

A partir de 1965, elle privilégie le carré qu’elle exploite de façon multiple. La géométrisation de l'espace et la rectitude deviennent des composantes essentielles de son art. Ses oeuvres de la fin des années 80 se détachent totalement de la forme pour ne plus privilégier que la couleur dans un carré.

Aurélie Nemours aime travailler sur des séries comme les angles, les carrés et les croix. Elle exploite les possibilités de chacun de ces motifs soit de façon indépendante soit en les rassemblant dans une même création. Cette artiste étudie de façon logique les différentes composantes d’une même forme : les croix sont construites à partir d’un ensemble de carrés, eux-mêmes composés d’un ensemble d’angles. Toutes ses créations se trouvent ainsi intimement liées. La rigueur, la justesse et l’unité caractérisent les œuvres ici exposées. 

Aurélie Nemours exclut de son travail, l'ornemental et le décoratif. Elle exploite les valeurs intrinsèques de la forme et de la couleur. Ses recherches s'apparentent à celles menées par les artistes du suprématisme russe (Malévitch et son Carré noir sur fond blanc en 1913) ou de Stjil avec Mondrian. Aurélie Nemours se livre sans débordement dans des œuvres où les vides qui s’apparentent à des moments de silence tiennent une place prépondérante.